本帖最後由 free 於 2013-4-11 18:26 編輯 $ Y5 f6 D% m1 w' h3 F5 v' y
5 Z9 s8 c/ Y% B \; I! e1 g1 D我只是個喜歡彈吉他的高二生，本文若有錯誤，懇請大家不吝賜教！
+ l2 K# [9 B3 H# p, `My Youtube Channel：http://www.youtube.com/user/Samplayerable?feature=mhee. ]! H7 [ [% _( v9 }
--; ^/ ^. R6 Y6 |" n9 r; [$ i
前言：
% E1 a5 b" e5 z 押尾桑的櫻花開時，或許讓你有種握住落瓣的錯覺。! ~ V: h- `# \* o6 x
岸部桑的奇蹟之山，可能帶來無數的情感衝擊。" q" o0 ^! k4 K' l* o
中川桑的天泣，是否也能讓你有種遼望蒼穹，卻無限寂寞…… f# V6 I8 v Q( F( B
' d) ?* ]1 r" X( n9 x
這是音樂的境界之一，但在我們擁有或領悟境界之前，還是有方法可以讓我們彈奏變好聽的！ J: G% L8 k2 p
8 M# f! x A3 p/ f4 Z3 \
或許們彈出來東缺一塊西缺一塊的，或是延音不夠延，大小聲不夠明顯等的問題，下面都會聊到哦！
! F" P+ E8 }: Q--
' c- G3 i+ l# n2 V3 S' |延音─左手運指的重要：9 H2 d' N+ N# B
7 j( h+ @) M9 I1 w7 n 在民謠彈唱中，我們也會用到指法來彈奏。但不同的是，通常伴奏只要求有聲音就好，對於聲音完整度的要求卻沒有很高。或許你們會覺得，「阿不都是吉他嗎？差在哪裡……？」4 F" j' d d5 Z' N9 U
差多了。( I, f6 M; ? q% x; n
我一直認為跟演奏跟伴奏最大的差異就是，「演奏要兼顧旋律和伴奏」，是吧？ B5 X0 w2 Y% L2 e. V- D8 P
拿小情歌當例子好了，在伴奏的部分，只要不停的指法撥Cadd9-C-G-F，這樣就是個很棒的伴奏。可是在獨奏的部分，為了要有旋律出現，勢必要在第二弦彈奏C和D音，可是又不能太單調，因此我們還要加入「根音」來豐富，有時候這樣還會太單調，因此來個「和聲」也不為過。
" V- f( j1 \0 n" X 那用說的有點難懂，下面的譜應該就很明瞭了吧？(做小情歌伴奏譜+獨奏譜)
6 d6 H3 O0 p. _# X! T3 ~- H3 [2 _( Q; B; A0 n7 j7 ]
好的。6 `+ y& [* o$ `; H: G
小情歌範例只是前菜，
2 d0 |9 Q' U2 [4 @; C% m) ? 接著我們來認真聊聊著名指彈抒情曲 - 「奇蹟之山」2 m6 W# O* ^, J& n9 }; N2 |: T
(小小題外話：如果對奇蹟之山樂理分析有興趣的朋友，可以參考這位大大寫的文章)- v! k6 G# D V# C5 n3 L
' D: u8 u+ N3 l k: u 這首的旋律性很重，味道也很濃。那要彈好，其中的一個要訣就是，凸顯主旋律。
# A9 L7 d: W; k
) f% |; D' A: C# W常常我們打開譜，一看，都是數字……無從下手的窘境。對吧？不要慌，我們去聽聽原曲！記得對著譜哦！5 X5 _7 @8 [( U/ y5 h$ T' f
javascript:;( G8 a7 j9 M; c; T: w5 ~
這是我們譜的樣子，沒錯，都是數字…...看了好煩啊(見圖一)' V3 g& W, J* v
. Q6 z! F% n! _. }6 P4 G聽聽聽聽聽聽聽完原曲之後，我們來做點標示。& J4 p2 m3 N3 p0 i @4 S/ n
" W" c7 \: v4 H- ?(見圖二)
4 E: j+ v& f, M7 K! t( Q 我用紅色圈起來的是旋律音。% v, k$ b v2 I& p& B+ K: `
那我們都知道是旋律音了……代表……彈奏的重點就是那些地方啦！
- c/ F1 `/ a% `' E% v
9 {0 X5 F2 E. e 仔細看，是不是在第六弦的五線譜部分，延音通通都很長呢？沒錯，這表示我們按弦的手指不能只按一個十六分之一拍。要按的長度……大約是四個二分音符左右哦！5 Q: }# ^5 ?1 Q; B5 X8 @( x
那……要我延住一個音，不就代表著我守了一根手指頭可以動作嗎？1 {2 P7 B- _0 w1 ?9 T8 q6 G- s) F
沒錯，這個疑問是正確的觀念。所以我們需要做合理的手指分配。3 w+ v. o) \) ]2 b. g
/ f: _( p s! N. d- Z% w2 B4 S 就第二個小節，一開始的按法，如果手不夠開會覺得有點吃力，所以需要一點擴張度。通常我的按法是左手3(無名指)去負責低音，第二弦就留給左手1(食指)去按了。延音繼續，第三拍的F#音要出現了，這時候我會用左手4(小指)去負責。當然這個角度需要一點練習啦嘻嘻。
! ?" M `& B8 Q8 ^& ~% m 那我這樣彈，是不是同時有旋律，也維持了低音呢？這樣真的會好聽很多喲！
9 k/ S% n1 J A! O& ]; e! ]0 z
: J- l5 ~4 k- _: r, K 當我們有了延音的觀念，接下來要付諸行動的就是運指。在這邊小提一下，左手有左手的運指概念，右手其實也有專屬的運指想法哦！
6 M0 _9 _) s4 @ ^; u& S. s1 J( |
/ w& J i j" I4 s& R 其實延音不一定說要多久，也沒有一個定值。當然如果你看的是原版譜，那最好是參考上面的五線譜，因為那可以給你一個最基本的想法。而我的話，通常延個一到一點五拍就差不多了，除非後面要接著做一些技巧，比如滑音或是鉤槌之類的。
+ z, g5 I* v/ o7 r' y) `
1 D d0 O7 J# y, P, O 那運指概念怎麼培養呢？
, A, g) P, a. g; h2 T: a 其實我是從實戰經驗培養來的……就多彈喜歡的、想練的、看起來很厲害的歌，然後看影片學習別人的運指，然後自己要去錄影片來聽，這樣才能明確知道自己的運指排法是否可行。
# M/ G' b( ]7 L# T+ [8 O$ |5 V. {3 X 當然這不一定，好聽，才是最重要的！
, c$ v" ^, f2 f/ M. H
. Z k# ?% {$ ?$ A 下一章，我們來聊右手！ |
發表於 2013-3-31 18:04
| 
)7 J" f I9 T/ }3 t/ f* G! q
