本帖最後由 free 於 2013-4-11 18:26 編輯
* _' ^! F5 z- e4 _
2 u) q+ {! p, l+ D我只是個喜歡彈吉他的高二生，本文若有錯誤，懇請大家不吝賜教！
1 r) {2 i* S/ ^7 k) _: \My Youtube Channel：http://www.youtube.com/user/Samplayerable?feature=mhee
; ~$ @, `% s* c4 F--
, a7 o! N* J! F) v2 k1 p. }前言：
w; l) r! d: L2 N* d# ~5 t 押尾桑的櫻花開時，或許讓你有種握住落瓣的錯覺。
0 x2 s) e) i5 R0 \/ a7 o+ {" S0 H 岸部桑的奇蹟之山，可能帶來無數的情感衝擊。( x& k& i/ `6 p* {
中川桑的天泣，是否也能讓你有種遼望蒼穹，卻無限寂寞……
5 ~" v9 s I. r1 l+ L& o
0 K2 N! A7 T9 g% P5 ^7 w 這是音樂的境界之一，但在我們擁有或領悟境界之前，還是有方法可以讓我們彈奏變好聽的！. e3 [2 m$ f! ]- _+ Z) Q- n \
8 S) B5 r( L; R. h- W7 y
或許們彈出來東缺一塊西缺一塊的，或是延音不夠延，大小聲不夠明顯等的問題，下面都會聊到哦！
; D! X6 u+ n) K# A7 H--
9 I; D; o; x' m8 P延音─左手運指的重要：! l9 P5 b Z% v$ W2 ^; Z8 B3 h
1 J6 j+ K" E" k- _. E 在民謠彈唱中，我們也會用到指法來彈奏。但不同的是，通常伴奏只要求有聲音就好，對於聲音完整度的要求卻沒有很高。或許你們會覺得，「阿不都是吉他嗎？差在哪裡……？」
4 B. X$ }2 F) K, ^# n 差多了。
) u/ d+ r. o8 I; F% N& E! s% g 我一直認為跟演奏跟伴奏最大的差異就是，「演奏要兼顧旋律和伴奏」，是吧？
: Y2 y/ u3 O! {0 w1 J8 W: U) L$ n拿小情歌當例子好了，在伴奏的部分，只要不停的指法撥Cadd9-C-G-F，這樣就是個很棒的伴奏。可是在獨奏的部分，為了要有旋律出現，勢必要在第二弦彈奏C和D音，可是又不能太單調，因此我們還要加入「根音」來豐富，有時候這樣還會太單調，因此來個「和聲」也不為過。
- Y m: h3 w( S1 s5 E 那用說的有點難懂，下面的譜應該就很明瞭了吧？(做小情歌伴奏譜+獨奏譜)
0 @& B8 M7 l! t9 J
. H( F3 {3 A9 G A$ | 好的。
/ {' h: L: J+ ~4 P 小情歌範例只是前菜，
1 a( G: y7 p0 q/ ^( w# h 接著我們來認真聊聊著名指彈抒情曲 - 「奇蹟之山」+ L0 X* S# r& n+ N! A( g
(小小題外話：如果對奇蹟之山樂理分析有興趣的朋友，可以參考這位大大寫的文章)
* B. q- X0 ~& o5 @5 R0 |, Q# U$ j
3 l) x% a2 j. _' a" C4 i6 T" h" M 這首的旋律性很重，味道也很濃。那要彈好，其中的一個要訣就是，凸顯主旋律。" `. Y" L, E0 D# y# Y, N
! A, u- d9 g) B, z常常我們打開譜，一看，都是數字……無從下手的窘境。對吧？不要慌，我們去聽聽原曲！記得對著譜哦！% A+ X/ T0 g1 J
javascript:;# D" E8 Y. ?0 r& z, v9 x
這是我們譜的樣子，沒錯，都是數字…...看了好煩啊(見圖一)$ o0 F3 y! k3 Q6 `1 @
+ y, S4 K- \0 {1 X# u$ S; x聽聽聽聽聽聽聽完原曲之後，我們來做點標示。
& Q7 X& a3 G; E) W1 \" S" c7 b
/ a+ s' F6 L( U' b# J5 Y(見圖二)
' R8 r2 c! s5 k9 x( Y: r# F 我用紅色圈起來的是旋律音。
7 {* g- i! D& \4 K# ^ O4 u 那我們都知道是旋律音了……代表……彈奏的重點就是那些地方啦！4 o& N% v9 i5 r
; T/ f2 ^& b9 i- s+ T3 f 仔細看，是不是在第六弦的五線譜部分，延音通通都很長呢？沒錯，這表示我們按弦的手指不能只按一個十六分之一拍。要按的長度……大約是四個二分音符左右哦！2 o" H; \% E- q% x6 S
那……要我延住一個音，不就代表著我守了一根手指頭可以動作嗎？
* ^) A; J: b. m8 S% k 沒錯，這個疑問是正確的觀念。所以我們需要做合理的手指分配。
% [/ S& q$ n+ W& p. f
9 @" i, U5 G n' K 就第二個小節，一開始的按法，如果手不夠開會覺得有點吃力，所以需要一點擴張度。通常我的按法是左手3(無名指)去負責低音，第二弦就留給左手1(食指)去按了。延音繼續，第三拍的F#音要出現了，這時候我會用左手4(小指)去負責。當然這個角度需要一點練習啦嘻嘻。
' c) F0 z9 O% y 那我這樣彈，是不是同時有旋律，也維持了低音呢？這樣真的會好聽很多喲！
; e9 g6 h2 j% I" w) e/ g Q: C4 m
當我們有了延音的觀念，接下來要付諸行動的就是運指。在這邊小提一下，左手有左手的運指概念，右手其實也有專屬的運指想法哦！
: t; v( l0 d$ g4 e 2 ^- w% X4 x6 K9 V1 E& c
" N# Z6 Q2 K5 E 其實延音不一定說要多久，也沒有一個定值。當然如果你看的是原版譜，那最好是參考上面的五線譜，因為那可以給你一個最基本的想法。而我的話，通常延個一到一點五拍就差不多了，除非後面要接著做一些技巧，比如滑音或是鉤槌之類的。
5 Q( |4 M0 j4 T- x l: h4 p- ^$ p) F: T2 F5 a
那運指概念怎麼培養呢？
. ?6 `1 O: {6 K* s$ v6 N: a 其實我是從實戰經驗培養來的……就多彈喜歡的、想練的、看起來很厲害的歌，然後看影片學習別人的運指，然後自己要去錄影片來聽，這樣才能明確知道自己的運指排法是否可行。. m5 U7 _/ u, _% O) X/ ]
當然這不一定，好聽，才是最重要的！% O! \4 l, Q" U7 \0 o0 v7 c
% p7 B+ v8 m' [$ i# ?* U4 n' p5 F
下一章，我們來聊右手！ |
發表於 2013-3-31 18:04
| 
)
