本帖最後由 free 於 2013-4-11 18:26 編輯
1 E- B8 y3 B6 K4 w& X2 |
/ z" }, L/ G6 W. d, @我只是個喜歡彈吉他的高二生,本文若有錯誤,懇請大家不吝賜教!
* e, k* S, R* W3 g- Z$ X- tMy Youtube Channel:http://www.youtube.com/user/Samplayerable?feature=mhee
- e9 I+ J% x# E+ [--* J$ @/ ^+ u l7 W7 b% b+ S# O5 P
前言:
, A. V6 L# G3 T+ n* y: H 押尾桑的櫻花開時,或許讓你有種握住落瓣的錯覺。# [( a* e, E5 z: S
岸部桑的奇蹟之山,可能帶來無數的情感衝擊。8 Z- @/ N6 i4 I5 f
中川桑的天泣,是否也能讓你有種遼望蒼穹,卻無限寂寞……
^ g1 w _$ R& b" G7 U
6 t; \' h& r9 h5 q! j* y* A 這是音樂的境界之一,但在我們擁有或領悟境界之前,還是有方法可以讓我們彈奏變好聽的!2 k" P! `. g# ]3 e
: H9 n: K" l; @& a2 t
或許們彈出來東缺一塊西缺一塊的,或是延音不夠延,大小聲不夠明顯等的問題,下面都會聊到哦!& @0 R1 S7 a' L% K: u5 m
--
9 a- _4 R3 C# H延音─左手運指的重要:
1 y) U# q# Y5 j6 o1 j
! `5 G* ?2 Z! W 在民謠彈唱中,我們也會用到指法來彈奏。但不同的是,通常伴奏只要求有聲音就好,對於聲音完整度的要求卻沒有很高。或許你們會覺得,「阿不都是吉他嗎?差在哪裡……?」
2 R6 S# {$ Q2 `* `' @2 M& E2 Y 差多了。
) T& v; ^$ S# k 我一直認為跟演奏跟伴奏最大的差異就是,「演奏要兼顧旋律和伴奏」,是吧?
2 {% E3 E# ^8 y) Q拿小情歌當例子好了,在伴奏的部分,只要不停的指法撥Cadd9-C-G-F,這樣就是個很棒的伴奏。可是在獨奏的部分,為了要有旋律出現,勢必要在第二弦彈奏C和D音,可是又不能太單調,因此我們還要加入「根音」來豐富,有時候這樣還會太單調,因此來個「和聲」也不為過。
1 h. ?! ?' y% x# r0 Q 那用說的有點難懂,下面的譜應該就很明瞭了吧?(做小情歌伴奏譜+獨奏譜)* R5 V! e! _1 s9 d+ V
( [* n7 [! }. Z- q
好的。
0 R2 e% f" _# C. Z& V# Z v 小情歌範例只是前菜,) F' f; v2 w0 J$ R; \6 e4 O: Y
接著我們來認真聊聊著名指彈抒情曲 - 「奇蹟之山」1 g$ U4 w8 H7 a% F5 Y9 ^0 \
(小小題外話:如果對奇蹟之山樂理分析有興趣的朋友,可以參考這位大大寫的文章)
0 g* f1 ?5 d+ @4 p- c/ X
+ ^ d. b7 } D& ?, A" z 這首的旋律性很重,味道也很濃。那要彈好,其中的一個要訣就是,凸顯主旋律。1 I! Z4 I% e7 i, ]5 l
$ [% w* L! L8 N! j6 r常常我們打開譜,一看,都是數字……無從下手的窘境。對吧?不要慌,我們去聽聽原曲!記得對著譜哦!
6 N; m: w( x* B( ^6 z: h6 u. \$ S) N+ pjavascript:;2 L5 i d* U+ H" y& g6 |7 u7 {
這是我們譜的樣子,沒錯,都是數字…...看了好煩啊(見圖一)
3 i; P/ w: v* D, h4 U3 q/ O0 f) F- S4 F2 v# g/ k
聽聽聽聽聽聽聽完原曲之後,我們來做點標示。
, f) u1 [+ y9 e- H5 {5 P
2 b% X+ t& y7 _. M$ u/ h(見圖二)
# u' e, ^$ a/ {+ M6 C 我用紅色圈起來的是旋律音。
0 d0 ^8 ?1 b" w! M6 q; O 那我們都知道是旋律音了……代表……彈奏的重點就是那些地方啦!
t4 S1 L6 N/ H7 k
/ s* J3 n" M6 \+ i' m4 V! q 仔細看,是不是在第六弦的五線譜部分,延音通通都很長呢?沒錯,這表示我們按弦的手指不能只按一個十六分之一拍。要按的長度……大約是四個二分音符左右哦!
! f2 o( i" s* |' b9 B& n1 W 那……要我延住一個音,不就代表著我守了一根手指頭可以動作嗎?
- _. o( U3 [1 f' x 沒錯,這個疑問是正確的觀念。所以我們需要做合理的手指分配。2 z, B+ K% t1 Q2 M
" n0 r- r' c! A8 n* S 就第二個小節,一開始的按法,如果手不夠開會覺得有點吃力,所以需要一點擴張度。通常我的按法是左手3(無名指)去負責低音,第二弦就留給左手1(食指)去按了。延音繼續,第三拍的F#音要出現了,這時候我會用左手4(小指)去負責。當然這個角度需要一點練習啦嘻嘻。. R1 U6 u0 O6 N
那我這樣彈,是不是同時有旋律,也維持了低音呢?這樣真的會好聽很多喲!
/ V8 q9 }! v+ O% a( v: L" [
! Z6 N2 R) V. C) t0 S1 w) o) Y 當我們有了延音的觀念,接下來要付諸行動的就是運指。在這邊小提一下,左手有左手的運指概念,右手其實也有專屬的運指想法哦!
- l- q, f2 f+ C# H' {9 S }# b
2 F( g3 P3 h0 w; R. ?
. G: l/ l5 k& H8 C 其實延音不一定說要多久,也沒有一個定值。當然如果你看的是原版譜,那最好是參考上面的五線譜,因為那可以給你一個最基本的想法。而我的話,通常延個一到一點五拍就差不多了,除非後面要接著做一些技巧,比如滑音或是鉤槌之類的。) S* e0 W4 A8 z/ f5 g0 O
" J# p4 w4 t" V+ _2 Z" g" V 那運指概念怎麼培養呢?; \# n" r% Y7 b/ H, t
其實我是從實戰經驗培養來的……就多彈喜歡的、想練的、看起來很厲害的歌,然後看影片學習別人的運指,然後自己要去錄影片來聽,這樣才能明確知道自己的運指排法是否可行。' m# _$ i" z' G" ]
當然這不一定,好聽,才是最重要的!
! P/ L# Z6 y& x, d
* Z+ ~( Y Q# B6 l" c1 O& L 下一章,我們來聊右手! |