本帖最後由 free 於 2013-4-11 18:26 編輯
" x% Q C1 s2 }9 e6 t0 x; {
5 p& m* k& A9 m我只是個喜歡彈吉他的高二生,本文若有錯誤,懇請大家不吝賜教!
3 u8 Y% E2 _% kMy Youtube Channel:http://www.youtube.com/user/Samplayerable?feature=mhee
+ _# }1 [+ S7 |--
4 Y" z( T% S0 [, r0 i- M8 i前言:! F1 V- H8 i; A9 c; E$ J- Y* v6 t" k/ L
押尾桑的櫻花開時,或許讓你有種握住落瓣的錯覺。( q' e, p" D% t4 D% e
岸部桑的奇蹟之山,可能帶來無數的情感衝擊。
- y2 K9 U9 _: W3 u 中川桑的天泣,是否也能讓你有種遼望蒼穹,卻無限寂寞……0 C. e6 ]: T1 D7 L2 j4 v! y
) T; p" X+ }4 E, U( {" P2 q( V4 m- H
這是音樂的境界之一,但在我們擁有或領悟境界之前,還是有方法可以讓我們彈奏變好聽的!0 b9 [+ ^2 q2 N9 V5 y3 Q
2 V3 n6 x0 }" q 或許們彈出來東缺一塊西缺一塊的,或是延音不夠延,大小聲不夠明顯等的問題,下面都會聊到哦!
6 G* Q0 u( ~- F2 V/ i--$ m9 D7 P+ R4 D3 K* z
延音─左手運指的重要:
2 m) X# u# K' j4 |2 m B4 r- K( h+ l' e* |8 C: {
在民謠彈唱中,我們也會用到指法來彈奏。但不同的是,通常伴奏只要求有聲音就好,對於聲音完整度的要求卻沒有很高。或許你們會覺得,「阿不都是吉他嗎?差在哪裡……?」
* p A) }2 D) s0 d 差多了。( s1 ?' Z9 Y$ o8 J7 K$ q3 D
我一直認為跟演奏跟伴奏最大的差異就是,「演奏要兼顧旋律和伴奏」,是吧?: y& O N- c/ O
拿小情歌當例子好了,在伴奏的部分,只要不停的指法撥Cadd9-C-G-F,這樣就是個很棒的伴奏。可是在獨奏的部分,為了要有旋律出現,勢必要在第二弦彈奏C和D音,可是又不能太單調,因此我們還要加入「根音」來豐富,有時候這樣還會太單調,因此來個「和聲」也不為過。
' u( z# P) i; H. D( ^9 r0 T% u0 m- N 那用說的有點難懂,下面的譜應該就很明瞭了吧?(做小情歌伴奏譜+獨奏譜) b. a4 `' U4 {' [+ k: i8 [) P
# t5 G2 M( p( O; s- u1 [ 好的。
5 b0 x* { o( n 小情歌範例只是前菜,, U" t# X: j$ F6 T- C/ ]
接著我們來認真聊聊著名指彈抒情曲 - 「奇蹟之山」
9 k3 y1 e8 V1 Z3 H, s5 a (小小題外話:如果對奇蹟之山樂理分析有興趣的朋友,可以參考這位大大寫的文章)
C' Q$ A/ B& @7 K
, n5 d0 z0 M! I5 @7 | 這首的旋律性很重,味道也很濃。那要彈好,其中的一個要訣就是,凸顯主旋律。8 T) p5 z, W8 O5 K
! u# f6 o. s5 K9 R
常常我們打開譜,一看,都是數字……無從下手的窘境。對吧?不要慌,我們去聽聽原曲!記得對著譜哦!
# N; T- p) T- ]; v. V. P9 x) ~1 jjavascript:;7 }4 `, |; g6 t+ r* p" U
這是我們譜的樣子,沒錯,都是數字…...看了好煩啊(見圖一)
9 {' L5 T% `9 ]
' c# I1 T; l, u+ g/ X聽聽聽聽聽聽聽完原曲之後,我們來做點標示。
: Z7 s. R; f1 V( r) f# ~! R3 v. D4 K/ j2 S7 V
(見圖二)
) H5 f1 n1 O* l; z0 M5 L 我用紅色圈起來的是旋律音。* D8 N- ], X9 n7 r- X7 E
那我們都知道是旋律音了……代表……彈奏的重點就是那些地方啦!
' E/ W) y/ i* f4 Q& f0 `: P" ]- v% P! g, Q, a9 B4 M
仔細看,是不是在第六弦的五線譜部分,延音通通都很長呢?沒錯,這表示我們按弦的手指不能只按一個十六分之一拍。要按的長度……大約是四個二分音符左右哦!; d8 K, [2 |; j3 {
那……要我延住一個音,不就代表著我守了一根手指頭可以動作嗎?" Y( K, ^ v$ y# ^! P3 l
沒錯,這個疑問是正確的觀念。所以我們需要做合理的手指分配。
- y7 a2 M- Z, M. ^ c5 o
+ ~" N! Y; i/ j* v6 y5 f 就第二個小節,一開始的按法,如果手不夠開會覺得有點吃力,所以需要一點擴張度。通常我的按法是左手3(無名指)去負責低音,第二弦就留給左手1(食指)去按了。延音繼續,第三拍的F#音要出現了,這時候我會用左手4(小指)去負責。當然這個角度需要一點練習啦嘻嘻。
& ]: S3 ]/ y2 F# o 那我這樣彈,是不是同時有旋律,也維持了低音呢?這樣真的會好聽很多喲!9 h6 z' w/ e# Z2 v, {( |4 n: u
4 [* C0 x+ Y; B8 k2 n! h
當我們有了延音的觀念,接下來要付諸行動的就是運指。在這邊小提一下,左手有左手的運指概念,右手其實也有專屬的運指想法哦!1 z# U' G: h" b
5 J0 c6 N8 U/ K1 n& @5 \7 E" w- g, g$ d7 F
其實延音不一定說要多久,也沒有一個定值。當然如果你看的是原版譜,那最好是參考上面的五線譜,因為那可以給你一個最基本的想法。而我的話,通常延個一到一點五拍就差不多了,除非後面要接著做一些技巧,比如滑音或是鉤槌之類的。 n4 ~, X5 p7 N% T
, y7 g& G9 _$ |8 e' C 那運指概念怎麼培養呢?2 V& L6 k! v$ d5 C G0 S
其實我是從實戰經驗培養來的……就多彈喜歡的、想練的、看起來很厲害的歌,然後看影片學習別人的運指,然後自己要去錄影片來聽,這樣才能明確知道自己的運指排法是否可行。
1 w( u4 A5 d9 e D6 J. \" A 當然這不一定,好聽,才是最重要的!
( R& a, c3 t- s: E9 v( _* \& _: [) _8 i& p! Z. u- R4 `
下一章,我們來聊右手! |